VIRUS MEDIATICO AVANZA SOBRE OTRAS ESPECIES

En estos últimos tiempos sólo se habían reportado apariciones de fenómenos y criaturas mediáticas de una especie bípeda de contextura humanoide, pero al parecer este virus se ha extendido a otras especies, las cuales en el pasado preferían permanecer en el anonimato y ahora han sido contagiadas.
Tal es el caso de este primo de Nessie ( quien por su formación clásica continúa permaneciendo en el anonimato ), filmado en el lago Killamey en Irlanda por colaboradores del Centro de Zoología Forteana ( dejamos a los expertos el análisis de si el nombre del Centro de Zoología puede guardar ó nó relación con la fiebre mediática ) y del Yeti de Polonia, filmado por Piotr Kowaski en las montañas de Tatra.

"KINECT" Y "MOVE" VS.NINTENDO WII: LA GUERRA DE LAS CONSOLAS !!

Project Natal, el plan Microsoft para competir con la pionera en consolas sin hilos, Nintendo Wii, fué presentado oficialmente ayer en la feria E3 en Los Angeles ( nosotros ya lo habíamos anticipado como primicia en un post del 6 de diciembre del 2009 o sea 7 meses antes, qué talco? ).
No tan ambiciosa como en sus anticipos y haciendo muy evidente hincapié en ampliar el segmento de público que habitualmente juega en sus consolas XBox, Microsoft dió la primera de las sorpresas cambiando el nombre del sistema ( de Project Natal pasó a llamarse Kinect ). Simultáneamente, lanzó una nueva XBOX "Slim" de 260 GB y 299 dólares de costo, con wi-fi y ya preseteada para Kinect que a su vez tiene una nueva capacidad que no exhibía P.Natal: VideoChat simultáneo de hasta 4 personas. El lanzamiento para el primer mundo se iniciará en Estados Unidos el 4 de noviembre.
PLAYSTATION CONTRAATACA!!

Por su parte, Sony presenta hoy, en la misma feria su propia arma: "Move", basada en similares principios que Kinect, pero apuesta más modestamente manteniendo el control de manos, ( que además como novedad transmite una simulación de resistencia, golpe o cualquier tipo de impacto que genere cada juego ) apostando a la precisión en detrimento de la experiencia física, pero garantizando una simulación de partidas reales nunca experimentadas con ninguna otra consola.

Queda abierto entonces el debate de cuál será mejor, cuál más accesible, cuál más popular y a esto se le añaden las opiniones sobre si alguna podrá superar el éxito de la por ahora arrasadora ganadora desde su creación en 2006: Nintendo Wii ( se vendieron 28 millones de Wii, 20 millones de PlayStation y 12,3 millones de XBox )

NUESTRA OPINION

Nosotros pensamos que, en definitiva, Microsoft está apostando equivocado: quiere capturar el público de Wii y para ello ofrece un paquete tecnológico formidable que en definitiva hace lo mismo que Wii, pero sin mandos y con mucho mejor calidad. Pero para ello debe resignar precisión y por lo tanto esta consola sólo será perfecta en juegos tipo familiares tradicionales (los mismos que actualmente estila Wii). El problema que deberá enfrentar Kinect es con su público actual: el jugador que elige X Box es en su mayoría un jugador experto, generalmente un shooter en primera persona.
Estimamos que ése público no vá a adherir por el momento a esta tecnología ya que un jugador experto exige ante todo precisión, y Kinect al menos en su primer etapa no creemos que pueda garantizar ese atributo.
Por su parte, Move de PlayStation 3 vá para nosotros por mejor camino: se concentra en especializar sensaciones manteniendo los controles manuales para no perder precisión. Esto hace que el usuario vaya a buscar directamente la sensación de un partido real, es decir, una característica personal que tiene el producto en sí.
Y por último para cerrar este comentario nos queda la expectativa de si los líderes inventores del genial sistema Wii ( tan genial que ya llevan 4 años descansando bajo una palmera mientras espera que lleguen todavía los otros "corredores" ) no tendrán bajo la manga alguna sorpresa como para volverles a correr la línea de llegada a los demás.
Kinect

Move play station 3

Los Sueños de Einstein

...y hablando de soñadores, de gente que no le teme ni un poquito a soñar, a pensar, a salirse del camino de la lógica para hacerse preguntas buscando las respuestas en el mundo del revés, compartimos con nuestros lectores un extracto del libro de Allan Lightman "Los sueños de Einstein"

Tres maravillosos sueños sobre el tiempo, tres encantadoras formas de imaginar el tiempo en otro tiempo y en otro espacio, tres sueños de un tiempo que se atreve a soñarse a sí mismo.

Solo una mente tan anti firewalls como la de Einstein puede demostrarnos que no existen formas predeterminadas para pensar el tiempo, que la linealidad del mismo también es tan solo una ilusión.

Los sueños 1
En este mundo hay dos tiempos. Un tiempo mecánico y un tiempo corporal. El primero es tan rígido y metálico como un pesado péndulo de hierro que va y vuelve, va y vuelve. El segundo gira y se ondula como un pez azul en una bahía. El primero es inflexible y predeterminado. El segundo elige el futuro a medida que transcurre.
Muchos están convencidos de que el tiempo mecánico no existe. Cuando pasan cerca del gigantesco reloj de la Kramgasse no oyen sus campanadas, mientras envían paquetes desde la Postgasse o caminan por entre las flores del Rosengarten. Llevan relojes de pulsera, pero sólo como un adorno o por cortesía a quienes se los han regalado. No tienen relojes en sus casas. En cambio, escuchan los latidos de su corazón. Atienden al ritmo de sus deseos y estados de ánimo. Comen cuando tienen hambre, acuden a su trabajo en la sombrerería o en la farmacia cuando despiertan, hacen el amor a toda hora. Estas personas se ríen de la idea de un tiempo mecánico. Saben que el tiempo se mueve a saltos y sacudidas.
Y luego están los que piensan que sus cuerpos no existen. Viven conforme al tiempo mecánico. Se levantan a las siete en punto de la mañana. Comen a mediodía y cenan a las seis. Llegan a sus apartamentos a cierta hora precisa que marca el reloj. Hacen el amor entre las ocho y las diez de la noche. Trabajan cuarenta horas por semana, leen el Domingo el periódico dominical y juegan al ajedrez los Martes por la noche. Cuando su estómago se queja, miran el reloj para saber si es hora de comer. Cuando se distraen durante un concierto, miran el reloj para saber a qué hora volverán a casa. Saben que el cuerpo no es obra de una magia desatada, sino un conjunto de materias químicas, tejidos e impulsos nerviosos.

Los sueños 2
Imagine un mundo en que la gente vive sólo un día. O el ritmo de los latidos del corazón y de la respiración se acelera hasta que una vida entera se comprime en una revolución de la Tierra sobre su eje, o bien la rotación de la Tierra se hace tan lenta que una vuelta completa ocupa toda una vida humana. En ambos casos, un hombre o una mujer sólo pueden ver una salida de sol, un ocaso.
En este mundo, nadie vive lo suficiente para contemplar el cambio de las estaciones. Una persona que ha nacido en Diciembre en Europa nunca verá el jacinto, el lirio, el áster, el ciclamen, el edelweiss; ni cómo se vuelven rojas y doradas las hojas de los arces, ni oirá el canto del grillo o el ruiseñor. El que nace en Diciembre vive en el frío. De la misma manera, una persona que nace en Julio no sentirá jamás un copo de nieve en la mejilla, no verá el espejo de un lago helado, no oirá el crujido de las botas sobre la nieve. Quien nace en Julio vive en el calor.
En este mundo en que una vida humana sólo abarca un día, la gente acecha al tiempo como los gatos tratan de oír un sonido en el desván. Porque no hay tiempo para perder. El nacimiento, la escuela los amores, el matrimonio, la profesión, la ancianidad deben acomodarse en un solo trayecto del sol, una modulación de la luz. Cuando se encuentra en la calle, se llevan la mano al sombrero y siguen su camino deprisa.
Cuando llega la vejez, ya sea de día o en la oscuridad, descubren que no conocen a nadie. No ha habido tiempo.
Los sueños 3
Imagine que todos vivieran eternamente.
Es curioso que la población de cada ciudad se divida en dos: Los “Más tarde” y los “Ahora”.
Los “Más tarde” piensan que no hay por que apresurarse para empezar las clases en la universidad, estudiar otro idioma, leer a Voltaire o a Newton, pretender un ascenso, enamorarse, formar una familia. Para todos estos casos hay una infinidad de tiempo. En el tiempo sin limites todo puede hacerse. Por lo tanto, puede esperar. Verdaderamente las acciones apresuradas engendran errores. ¿Quién podría oponerse a su lógica?.
Los “Ahora” entienden que, en una vieja infinita, pueden hacer todo lo que imaginan. Tendrán infinitas carreras, se casaran infinitas veces, cambiaran infinitamente de ideas políticas. Cada uno será abogado, albañil, escritor, contable, pintor, físico, agricultor. Los “Ahora” leen constantemente nuevos libros, aprenden nuevos oficios, nuevas lenguas. Para saborear mejor la infinitud de la vida empiezan temprano y siempre tienen prisa. ¿Quién podría objetar su lógica?Este es el precio de la inmortalidad. Nadie esta completo. Nadie esta libre. Con el tiempo, algunos han decidido que la única manera de vivir es morir.

GRACIAS...TOTALES!!

http://www.baronbiza.blogspot.com/
El sitio “No Oficial” de Raúl Baron Biza nos ha posteado y elogiado, lo cual consideramos un honor y agradecemos enormemente.
Con idéntico orgullo hemos recibido similares palabras de aliento y aprobación por parte de Gabriel Waisberg, otra referencia ilustre obligada en lo que se refiere al trabajo histórico, biográfico y de reconstrucción y rescate de este gran escritor argentino de estilo inimitable.
Chicos:las emociones fuertes, apasionadas y sinceras son contagiosas y Uds., al igual que Raúl Baron Biza, logran contagiar virulentamente al lector .Vuestro blog refleja un trabajo titánico, admirable y (parafraseando v / post ) envidiable.Y nada de tirar para atrás la balanza de Libra, que los librianos también tienen su fuego inspirado(y además enormes íconos, como John Lennon,Friederich Nieztche, y la propia Myriam Stefford).Es sólo una cuestión de estilos: los Escorpio elegimos esparcir ese fuego con lanzallamas y los Libra en cambio eligen el viento.
Un brindis a v/salud, y nuevamente Gracias!! por la buena vibra!

Disquisiciones Redondas

Cuando leí la frase: “La gente inteligente no se aburre… se angustia” adherí inmediatamente con la misma, me dije: “Es verdad, yo me angustio” y por supuesto en ese mismísimo instante me angustie.
Después de varias horas caí en la cuenta de que el hecho de angustiarme escondía en si mismo mi afirmación de inteligencia e inmediatamente empecé a reírme, y fue así que concluí entonces en que la frase en cuestión ameritaba una reflexión y a mi gusto una modificación.
En el contexto de la frase cabe aclarar que definimos inteligencia como: La capacidad personal en mayor o menor grado de lidiar con la realidad que nos rodea, o sea, la realidad es un bien común a todos y la inteligencia también lo es, ahora, la forma de manejar la realidad o la capacidad de lidiar con la misma es un bien particular, ni mejor ni peor simplemente individual.
El bajo adora estas disquisiciones que suelo hacer, le causan mucha gracia porque ambos tenemos manejos de la realidad completamente distintos, mientras que cuando yo veo dos nubarrones empiezo a armar rapidamente el arca de Noé, él pone un rock & roll a todo volumen y prende el fuego para un asado al aire libre. Y estoy totalmente convencida que esa diferencia tan radical es lo que nos une tan fuertemente; a él lo asombra mi complejo manejo de la realidad y a mí me deja boquiabierta la simplicidad natural de manejo que él tiene de la misma (“¡Simplificad con urgencia! ¡Simplificad!” decía el viejo Einstein, se ve que ese día yo justo falte a clase)
Lo que a mí me provoca perplejidad sin salida a él lo conduce a múltiples puertas de entrada.
(A veces siento que me mira con la misma ternura, encanto y resignación que cuando contempla a “Alfombra” (el apodado gato de la casa) mientras este deja toda su energía en aguerridas batallas que entabla con su propia sombra)
Se me viene en mente ahora un pensamiento que leí y que decía:

“La vida no se trata de estar siempre esperando que pare de llover, se trata de aprender a bailar bajo la lluvia”

Entonces volviendo a la frase inicial llego a la conclusión de que quienes se aburren no son conscientes del humano don de la inteligencia, toman la realidad como algo ajeno de lo que no son parte o no se sienten parte y suelen encontrarle defectos, errores, faltas, vicios e injusticias, pero hasta ahí llega su manejo de la realidad y por tanto se vuelven erráticos en el propio aburrimiento.
Miran la lluvia siempre desde la ventana y aún no advierten que se invento el paraguas.
Los que se angustian desperdician toneladas de energía en descubrir los orígenes de la lluvia, el porqué de la misma, el modo de trasformar la lluvia en sol, la fórmula para erradicar la lluvia del planeta, dedican su existencia a resistirla, a sufrirla o a ejercer la resistencia sobre ella.
Claramente no se quedan mirando tras la ventana, salen a la realidad pero ante la más mínima imperfección el miedo los paraliza, el paraguas se les rompe y le meten una carta documento al que les vendió el paraguas que no es otro al que al fin de cuentas le terminaran comprando un piloto.
Los que mejor aprovechan su capacidad de manejo de la realidad, no son entonces los que se aburren, pero tampoco lo son aquellos que se angustian... sino aquellos que se atreven a soñar y a reír.
Estos son los que mejor partido sacan de su inteligencia dada, porque comprenden internamente que los días de lluvia son tan necesarios como los de sol, y que gracias a la mezcla de ambos podremos apreciar el maravilloso fenómeno del arco iris.
No le tienen miedo a la lluvia, ni a los truenos, tampoco temen mojarse la ropa, ni la cara ni el alma porque la consideran una maravilla más del universo y aprenden entonces a bailar, a cantar y a soñar bajo la lluvia.
Son libres en su manejo mental de la realidad, se emocionan con la belleza y se ríen de la desgracia porque al fin de cuentas ese es nuestro libre albedrío, la individual forma que elegimos de lidiar con la realidad, ya sea a los golpes, a los gritos, tirando una bomba atómica cada vez que se vuelve a nublar o aprendiendo a bailar bajo la lluvia, bajo las nubes o bajo el sol, solos o acompañados, soñando lluvias de colores, de estrellas o nubes, lluvias en diferentes direcciones, o simplemente meandonos de risa bajo el chaparrón.

La Trama Encantada

“El cerebro humano es un telar encantado, en donde millones de velocísimas lanzaderas van tejiendo un diseño que continuamente se disuelve, un motivo que tiene siempre un significado, por más que éste jamás perdure, y no sea más que una cambiante armonía de subdiseños.

Es lo mismo que si la Vía Láctea se entregara a una especie de danza cósmica.”

Sir Charles Sherrington, Padre de la neurofisiología.

Al Olvido in Memoriam

“No entiendes el valor de un recuerdo hasta que te enfrentas cara a cara con el olvido.”
(La Redonda)
Vivimos con el olvido merodeando entre nuestros recuerdos, nos asombramos de aquello que tenemos en la punta de la lengua pero que no podemos recordar, reafirmamos diariamente todo aquello que quisiéramos olvidar, nos preguntamos si nos habrán olvidado, prometemos nunca olvidar y en el nombre de la memoria de nuestros seres queridos juramos nuestras verdades y nuestras mentiras…; pero todas estas expresiones no son más que distintas proyecciones de nuestros “recuerdos”; en esencia, diferentes formas de expresar la presencia de un recuerdo.
Mario de Benedetti dice sobre el olvido:

“El Olvido es un simulacro de fantasmas. Nadie puede olvidar; aunque así lo quiera.
El Olvido no es un depósito desierto, ni una cosecha de la nada; el amor, el desamparo, las lealtades y las traiciones no se borran. La esperanza es una forma de recuerdo y el olvido está lleno de memoria.”

Una magnifica definición de lo que nosotros interpretamos como olvido desde el recuerdo.
Pero convivir con el olvido desde la patología, es mucho menos poético de lo que parece, y es que es justamente ahí en donde lo racional se desgrana y no hay razón capaz de comprender la lógica del olvido.
Olvidar (técnicamente hablando), es una acción completamente involuntaria que consiste en dejar de recordar o de guardar en la memoria una información adquirida.
Nuestra voluntad (por más motivada que se encuentre, ya sea desde el más profundo amor o desde el odio más aguerrido) no tiene ningún alcance sobre el olvido.
Nadie recuerda un olvido, pero si evocamos recuerdos, por lo que la palabra olvido y su cotidiana realidad significativa entre nosotros es una forma más de evocar un recuerdo.
La memoria está estrechamente ligada con el aprendizaje; desde que nacemos estamos aprendiendo acciones y movimientos que gracias a nuestra memoria se internalizan y se automatizan a tal punto, que realmente llegamos a creer que todo lo almacenado está ahí en nuestro cerebro desde siempre y para siempre.
Tan maravilloso es nuestro diseño, que en su funcionamiento normal (y con normal defino a la capacidad de percibir la realidad tal lo establecido por nosotros mismos) ni siquiera nos percatamos del mecanismo, ni siquiera se nos ocurre pesar en cómo opera el mecanismo.
Lo cierto es que el aparato “memoria” trabaja las 24 horas del día para nosotros.
Un acto tan sencillo como puede ser lavarse los dientes, que tenemos tan automatizado y que somos capaces de realizarlo pensando en otras cosas o atendiendo a otros asuntos, se lo debemos a la capacidad de almacenamiento de aprendizajes de nuestra memoria. La repetición del acto, es justamente lo que automatiza la acción y hasta la perfecciona, pero no indica que la memoria no haga su trabajo de evocación.
Así como memoria está ligada al aprendizaje, también lo está a la capacidad de discernir, al poder de razonamiento y de pensamiento, a nuestra atención y a nuestra conciencia, o sea, a todas nuestras funciones psíquicas, que si bien todas son maravillosas individualmente, solo valen en su funcionamiento integral.
La memoria nos permite manejar el pasado en el presente, es nuestra individual máquina del tiempo. En la memoria se encuentra el sentimiento de propio de personalidad, porque es quien instituye la continuidad de nosotros mismos en el tiempo y asimismo es quien nos permite una noción del futuro integrado, ya que resume toda la experiencia y la antepone al porvenir.
En la memoria se distinguen 4 etapas: fijación, conservación, evocación y localización.
La fijación cumple su cometido cuando existe en la consciencia un total estado de lucidez en el momento de la aprehensión.
Pero una vez que se ha efectuado el proceso de fijación, es totalmente necesaria la conservación del mismo, lo que finalmente constituye a la memoria como tal. La conservación es un acto silencioso en el cual no tenemos participación alguna.

La actualización de una experiencia puede ser involuntaria mediante un acto perceptivo espontáneo, o voluntariamente con una clara sensación de esfuerzo.
Esto es la evocación propiamente dicha.
Todos los recuerdos tienen una existencia virtual, pero solo por medio de la actualización obtienen realidad, y es entonces que son recuerdos.
La evocación es la única prueba real que disponemos para comprobar que algo ha sido realmente fijado y conservado.
El recuerdo se completa en el instante en que podemos ubicarlo en tiempo y espacio, y trae consigo una parte misma de nuestra historia, que transforma al recuerdo en la reproducción total de un estado de conciencia.
Olvidar es parte necesaria y fundamental en nuestra memoria, porque permite que pueda existir un juego dinámico de equilibrio mnémico ejerciendo su derecho de libertad selectiva.
Es importante destacar el papel determinante de las propiedades individuales de la memoria que pueden ser múltiples: mecánicas, lógicas, visuales, auditivas etc., puede prevalecer la fijación o la conservación, de todas formas un recuerdo está lejos de ser un calco fiel de la realidad, padece defectos de precisión, falsedad, recortes, o de falta de reconocimiento.
Las enfermedades mentales por lo general no hacen más exagerar y resaltar estas deficiencias naturales.
Entonces, la pérdida de memoria no se reduce al mero acto de no recordar un hecho en particular, sino que se trata de un desequilibrio global en las funciones psíquicas, que acarrea un déficit en efecto dominó.
No nos parece tan grave no recordar a alguien del pasado, o una compra que debimos hacer en el supermercado, pero ¿Qué pasaría si un día quisiéramos escuchar un CD y no recordamos cómo funciona el reproductor de música? Y peor aún, no sólo no lo recordamos sino que tampoco podemos volver a aprender su funcionamiento…, Y si el tiempo se hubiera detenido en un determinado año ¿y no avanzara en nuestro cerebro?
La paradoja del olvido es que no tiene lógica en el recuerdo; no sufre el olvido la perdida de recuerdos, más desgarra al recuerdo el olvido de la memoria.

Un Post para el Olvido

“Hay que haber empezado a perder la memoria, aunque sea sólo a retazos, para darse cuenta de que esta memoria es lo que constituye toda nuestra vida. Una vida sin memoria no sería vida… Nuestra memoria es nuestra coherencia, nuestra razón, nuestra acción, nuestro sentimiento. Sin ella no somos nada…
(Viene por fin la amnesia retrógrada, que puede borrar toda una vida, como le sucedió a mi madre…)”

Luis Buñuel

Con este conmovedor y por demás aterrador fragmento de Luis Buñuel, es que el neurólogo Oliver Sacks empieza la historia de Jimmie G (El Marinero Perdido) en su maravilloso libro “El hombre que confundió a su mujer con un sombrero”

En las patologías de la memoria, existen una cantidad de amnesias muy variadas que se dividen en “Cuantitativas” y “Cualitativas”, dentro de estas últimas se encuentran dos patologías devastadoras: El “Síndrome de Korsakoff” y el “Mal de Alzheimer” , ambas irreversibles, trágicas y definitivas como la frase de Buñuel, pero por más que el final de un camino sea terminante y definitivo el transcurrir del mismo presenta matices y variaciones...,esta es la historia de Jimmie G un paciente al que se le ha diagnosticado Síndrome de Korsakoff.

Corre el año 1975 pero la memoria de Jimmie ha quedado anclada en 1945, ahí se detuvo y no avanzo más.
Jimmie tiene 49 años, pero él cree que apenas tiene 19 y no puede comprender porque su hermano cuando lo visita luce tan avejentado.
Todos los recuerdos acumulados en su memoria hasta 1945 son precisos y Jimmie los relata con exhaustivo detalle, pero las pruebas efectuadas por el Dr. Sacks reconocen una pérdida extrema y sorprendente del recuerdo reciente, eso significa que cualquier cosa que escucha o le muestran solo es capaz de retenerla por tan solo uno cuantos segundos.
“Al parecer (comenta el Dr. Sacks) no era que no lograse registrar los datos en la memoria sino que las huellas en la memoria eran sumamente fugaces y podían borrarse al cabo de un minuto, menos con frecuencia, sobre todo si concurrían estímulos que compitiesen o que lo distrajesen, mientras que sus facultades intelectuales y perceptivas se mantenían y tenían un nivel bastante elevado.”

Después de conocer a Jimmie en una primera entrevista Dr. Sacks escribe en sus anotaciones:
“Yo me quede ahí torturado por las emociones… era descorazonador, era absurdo, era profundamente desconcertante, pensar en su vida perdida en el limbo, disolviéndose.
Esta digamos aislado en un momento solitario del Yo, con un foso o laguna de olvido alrededor… Es un hombre sin pasado (ni futuro), atrapado en un instante sin sentido que cambia sin cesar.
Bastaría conectar… pero ¿cómo podía conectar con él, y cómo podíamos ayudarle nosotros a hacerlo?
Me atrevo a afirmar, escribió Hume, que no somos más que un amasijo o colección de sensaciones diversas, que se suceden unas a otras con una rapidez inconcebible y que se hallan en un movimiento y en un flujo perennes…
En cierto modo (prosigue Sacks) él había quedado reducido a un yo “humeano”…, yo no podía evitar imaginarme lo fascinado que se habría quedado Hume al ver encarnada en Jimmie su propia quimera filosófica, la tosca reducción de un hombre a un mero flujo y un mero cambio desconectados, incoherentes.”
Pero en un incansable y por demás admirable afán de ayudar a Jimmie, Sacks entabla correspondencia con su colega el neurólogo ruso Alexander Luria, y respecto al caso de Jimmie este le escribe a Sacks:

“En un caso como este no hay recetas. Haga lo que su ingenio y su corazón le sugieran. Hay pocas esperanzas, puede que ninguna, de que se produzca una recuperación de la memoria. Pero un hombre no es sólo memoria. Tiene también sentimiento, voluntad, sensibilidad, yo moral… son cosas de las que neuropsicología no puede hablar. Y es ahí, más allá del campo de una psicología impersonal, donde puede usted hallar medios de conmoverlo y cambiarlo”.
Personalmente las palabras de Luria me conmovieron profundamente, así como la inagotable energía de Sacks en conservar siempre la esperanza, de que en algún punto una conexión es posible…
En un momento de la historia y después de muchos intentos fallidos de conexión con Jimmie, Sacks se encuentra con unas monjas en uno de los pasillos de la Residencia…, venía cavilando y preguntándose si realmente la enfermedad hubiese podido “desalmar” a Jimmie, y aprovechando el encuentro con las monjas les pregunto: “¿Ustedes creen que tiene alma?” y las monjas le respondieron: “Vaya a ver a Jimmie en la capilla y juzgue por Ud. mismo”.
Lo que viene a continuación es el relato de lo que Sacks vio:
“Quede conmovido, profundamente conmovido e impresionado, porque vi entonces una intensidad y una firmeza de atención y de concentración que no había visto nunca en él y de la que no lo habría creído capaz. Lo observé un rato arrodillado, le vi comulgar y no pude dudar del carácter pleno y total de aquella comunión, la sincronización perfecta de su espíritu con el espíritu de la misa. Plena, intensa, quedamente, en la quietud de la intención y la concentración absoluta, entró y participó de la sagrada comunión. Estaba plenamente fijado, absorbido por un sentimiento. No había olvido, no había Korsakov entonces, ni parecía posible o concebible que lo hubiese; porque no estaba ya a merced de un mecanismo defectuoso y falible (el de las consecuencias sin sentido y los vestigios de la memoria), sino que estaba absorto en un acto, un acto de todo su ser, que aportaba sentimiento y sentido en una unidad y una continuidad orgánicas, una continuidad y una unidad tan inconsútiles que no podían admitir el menor quiebre.
Era evidente que Jimmie se encontraba a sí mismo, encontraba continuidad y realidad en el carácter absoluto del acto y la atención espiritual. Las monjas tenían razón: allí hallaba su alma. Y la tenía Luria cuyas palabras recordé entonces: “Un hombre no es solo memoria. Tiene sentimiento, voluntad, sensibilidad, yo moral… Es ahí… donde Ud. puede conmoverlo y producir un cambio profundo”. La memoria, la actividad mental, la mente sólo, no podrían fijarlo; pero la acción y la atención moral podían fijarlo plenamente.
Pero quizás “moral” sea un término demasiado limitado… porque en aquello se incluían también lo estético y lo dramático. Ver a Jimmie en la capilla me abrió los ojos a otros campos donde se convoca al alma y se fija y apacigua en atención y comunión. La música y el arte provocaban la misma intensidad de atención y de absorción: comprobé que Jim no tenía ningún problema para seguir la música o piezas dramáticas sencillas, porque cada instante de música y arte contiene otros instantes, remite a ellos.”
Por último la conclusión de Sacks que me es imposible no incluir en este Post...

“Hace ya nueve años que conozco a Jimmie y neurológicamente no ha cambiado en absoluto. Aún tiene un síndrome de Korsakov gravísimo, devastador, es incapaz de recordar cosas aisladas más de unos segundos y tiene una profunda amnesia que se remonta hasta 1945. Pero humana y espiritualmente es a veces un hombre completamente distinto, no se siente ya agitado, inquieto, aburrido, perdido, se muestra profundamente atento a la belleza y al alma del mundo, sensible a todas las categorías kierkegaardianas… y estéticas, a lo moral, lo religioso, lo dramático. La primera vez que le vi me pregunte si no estaría condenado a una especie de espuma humeana, una agitación carente de sentido sobre la superficie de la vida, y si habría algún medio de trascender la incoherencia de su enfermedad humeana. La ciencia empírica me decía que no…, pero la ciencia empírica, el empirismo, no tiene en cuenta al alma, no tiene en cuenta lo que constituye y determina el Yo personal. Quizás haya aquí una enseñanza filosófica además de una enseñanza clínica: que en el síndrome de Korsakov o en la demencia o en otras catástrofes similares, por muy grandes que sean la lesión orgánica y la disolución humeanas, persiste la posibilidad sin merma de reintegración por el arte, por la comunión, por la posibilidad de estimular el espíritu humano: Y éste puede mantenerse en los que parece, en principio, un estado de devastación neurológica sin esperanza”.

Sin lugar a dudas el proceso y el camino que Sacks transita junto a Jimmy es maravilloso, filosófico y hasta poético…, pero seguramente su mayor conclusión nos revela que Buñuel con su conmovedora sentencia inicial no estaba tan acertado, no todo siempre termina en el tribunal de la lógica y la razón, siempre se puede ayudar, siempre existe una luz, un indicio, un destello por el cual luchar, un punto donde conectar con el otro aunque sea por un ratito, aún a sabiendas de que volverá el olvido venciendo a su paso la voluntad del recuerdo, pero como bien dijo Luria “Un hombre no es solo memoria, también es sentimiento…” y mientras se pueda recordar una sonrisa, el abrazo del desamparo no tiene lugar.

Todo este trabajo de búsqueda, de investigación y de transcripción de textos está dedicado a todas aquellas personas que conviven con el olvido desde el recuerdo, que ven en las personas algo más que sus recuerdos... y por supuesto a mi madre para quien hasta el último instante sere todas sus sonrisas y sus recuerdos.

BARON BIZA EL ESCRITOR MALDITO

Iniciando la serie de entradas sobre Escorpianos de Marca, he elegido a Raúl Barón Biza, el polémico, fascinante y sobre todo desconocido escritor argentino.
Rodeado además de una trágica historia personal, la obra de este personaje único ha sido aplaudida y defenestrada por igual, cosechando odios y amores con la misma pasión que lo hiciera durante su existencia, no obstante lo cual, públicamente fué de ex profeso condenado al olvido por su propia clase social, a la cual expresamente aborrecía.
Su obra literaria fué prácticamente eliminada de toda editorial y librería importante, como podrá comprobar cualquier persona que intente encontrar alguno de sus libros ( tampoco está en bibliotecas nacionales ni en la del Congreso, a pesar de que -misteriosamente-figuran registrados y con número de ficha ) y hasta en internet resulta extremadamente difícil encontrar material. Y por si esto fuera poco, este "artista del exceso "fué juzgado y encarcelado más de una vez por sus escritos, ( que recibieron los más contrastantes epítetos: pornográficos, exquisitos, inmorales, filosóficos, melodramáticos, trascendentales, fastidiosos, ambivalentes, hedonistas, románticos, perversos, siniestros ).
Este empeño de la ingeniería del poder ( con ciertos tintes de persecución política por la furibunda militancia yrigoyenista de B.B. ) tienta la inevitable pregunta: si era tan mediocre y pornográfico como dicen sus detractores..porqué tan tremendo esfuerzo por esconderlo al público? Hasta el día de hoy, no existen ediciones oficiales de sus obras más importantes, motivo por el cual un grupo de admiradores y amigos está constantemente en campaña para reclamar el rescate de estas obras para el acervo nacional.
Fué un autor que tuvo que sufrir artísticamente el karma de haber nacido varios siglos antes de lo debido ( y para colmo dentro de la oligarquía argentina durante una de sus más recalcitrantes etapas, la denominada "década infame" ) y entre el sórdido atavismo que cree ver en cada artista un enemigo.Aún hoy en este siglo 21 sería considerado peligroso e incomprendido.
"El Derecho de Matar"es su obra más popular ( el libro es además casi una profecía, un "flashforward" con 30 años de anticipación, de su propio destino final ). Según los entendidos no es éste su mejor ni más logrado trabajo ( son considerados sus mejores libros " Punto Final " y " Todo Estaba Sucio " ),sobre los cuales aún no puedo opinar.
Pero sí pude conseguir "El Derecho de Matar" en internet, y al leerlo me atrapó instantáneamente, aunque es evidente que por su tremenda crudeza, NO ES PARA TODO EL MUNDO, de lo cual su autor es consciente e incluso advierte al inicio de su obra.
Baron Biza es un maestro en crear auténticos estados de pesadilla en vela.Asesina, con tanta premeditación y alevosía como genialidad literaria, todo altar, toda claridad, toda esperanza, todo optimismo, todo remanso, todo ideal. Todo en su obra exhibe su carne hostil, su encono de entrañas reventadas.
Es un monstruo gritando sus heridas profundas sin ninguna piedad por el lector.Pero toda monstruosidad es directamente proporcional a la sensibilidad exquisita que alguna vez sufrió el desencanto.
Fuerte, directo, desparejo y crudo ( casi no corregía para priorizar la espontaneidad ), por momentos nos puede llevar a navegar por el mismo horror de Lovecraft pero sin huír hacia la fantasía sinó desde la más real y espantosa de las facetas humanas, o por la misma marginalidad, crueldad y violencia lírica de Antonin Artaud pero sin el subterfugio del surrealismo, o por la misma intempestiva repulsión y deconstrucción de Nietzche pero libre de toda sublimación...o bien por el mismo erotismo de un Marqués de Sade. Pero su obra carece absolutamente de toda intención pornográfica: el único desnudo que resultó degenerado a los ojos de la pacata clase social de privilegio de su época, fué el que describía sus deseos, hipocresías y secretos ocultos. La única penetración explícita es aquella en la cual Biza hunde su aguijón revelando el orígen espurio de la década infame y de sus centros de poder políticos, sociales y religiosos. Él mismo lo dijo:"la pornografía en los libros está en proporción a la degeneración del cerebro lector".
Barón Biza ( que dicho sea de paso es un doble apellido, nó un título nobiliario como muchos creen ) es un escritor extremo, auténtico como muy pocos, nadando los abismos del alma humana, y sus cloacas. Nos cuenta con maestría expresiva sobre amores de arrasadora pasión, sobre soñadores desgarradoramente desencantados, o sobre el carácter pútrido de su clase social, siempre dentro un contexto coherente con su maniática vision de la existencia.

Sus mejores momentos son cuando se alza contra esa sociedad de deshonestidad deliberada e insigne hipocresía, que siente un sucio desprecio por todo lo que presunte nobleza y honor, confabulada en defintiva contra su propia conciencia
Por otra parte, la indeseada pero inevitable inserción histórica de Baron Biza dentro de la oligarquía, sumado a su ego - que evidentemente era de tamaño faraónico -, por momentos tiñen sus obras de un discurso exageradamente altisonante y - muy a su pesar - más reaccionario que revolucionario, pero en ningún momento llega a comprometer su visceral poder comunicador.

"El Derecho de Matar", comienza con una carta al Papa atacándalo al más puro estilo Antonin Artaud en " Carta a los Poderes", sólo que Barón Biza eliminó los "intermediarios" e hizo enviar un ejemplar del libro con tapa de plata ( "para que tus porteros lo dejen pasar" ) al Vaticano para entregar el Papa en propias manos.Aquí transcribo algunos fragmentos: (...)"libro que ha recordarle, Señor, la mentira de vuestros oropeles, la falsedad de vuestra prédica, libro que tendrá la cualidad afrodisíaca de recordarle como a los eunucos que no todo es oro y que existe el placer de poseer la vida".Fué excomulgado por la Iglesia y siempre se encargó de expresar públicamente su regocijo por esta excomunión.
Esta es la lista completa de las obras escritas por Raúl Barón Biza ( es importante no confundirlo con su hijo, Jorge Barón Biza, quien también fué escritor, autor del libro El Desierto y Su Semilla, que es el relato de su propia vida dentro de esa familia de alta combustión ):
- Del Ensueño ( 1917 )
- Alma y Carne de Mujer ( 1923 )
- Risas, Lágrimas y Sedas ( 1924 )
- El Derecho de Matar ( 1930 - 1933 )
- Porqué Me Hice Revolucionario ( 1934 )
- Punto Final ( 1942 )
- La Gran Mentira ( 1959 )
- Todo Estaba Sucio ( 1963 )
EL MONUMENTO A MYRIAM STEFFORD
Baron Biza era hijo de millonarios latifundistas cordobeses y llevaba una licenciosa vida de playboy.Estando en Viena, en 1925, conoce a la libriana Rosa Martha Rossi (20/10/1905), una actriz suiza en ascenso que usaba el seudónimo de Myriam Stteford y se casa con ella afincándose en Argentina.Allí, la Stteford se perfecciona en su hobby predilecto: la aviación, convirtiéndose así en una de las primeras mujeres piloto en nuestro país, luego de Amalia Figueredo, Alicia G.Uriburu, Raquel C. Bernet, Enriqueta Fruchard y Adrianne Bolland.Pero trágicamente, en uno de sus vuelos ( en los que intentaba el récord de ser la primer mujer en cubrir todas las provincias argentinas ) su avión se estrella en Marayes,Provincia de San Juan, cortando las alas de Myriam Stefford para siempre. Las características del accidente hacen presumir sabotaje ( sin demasiados fundamentos reales ) y se sospecha del propio Baron Biza, quien por ese entonces se rumoreaba estaba celoso de la relación de su esposa con su co-piloto Fuchs.No obstante, la cosa no pasa más allá de una prensa amarillenta.La Stefford es enterrada en el cementario de La Recoleta pero unos años después Biza decide construír un monumento a la memoria de su esposa, y para ese fin lleva el cuerpo nuevamente a la finca familiar en Córdoba.Así,nace allí "el ala de Myriam Stefford",iniciado el 26 de agosto de 1935 e inaugurado el 30 de agosto de 1936.Raúl le ordena al arquitecto Fausto Newton que el monumento sea más alto que el obelisco porteño ( fueron contemporáneos, ya que el obelisco fué terminado el 23 de mayo de 1936 ).
Esta espectacular obra de hormigón armado mide 82 metros ( 15 metros más que el obelisco ) y fué una gran atracción turística en Córdoba, considerado un "monumento al amor ", aunque actualmente se encuentra en un estado de vergonzoso abandono.Tiene un diseño muy inspirado en la arquitectura egipcia, con un faro y un amarre para zeppelines que nunca fueron utilizados.Unas largas escaleras acaracoladas llevan hasta la cima y en el otro extremo, en la base, se ubica la cripta con los restos de Myriam Stefford, quien fué enterrada con todas sus valiosísimas joyas ( entre las cuales se encontraba un diamante de 48 quilates sobre el cual se decía pesaba la maldición de la muerte de todos sus poseedores ).Se rumoreó ( aunque tampoco se comprobó ) que Barón Biza hizo colocar dinamita alrededor del sepulcro, para que cualquier intento de profanación sea pagado con la muerte ( aunque esto fuera casi imposible, ya que el ataúd y el tubo de cristal cerrado al vacío con las joyas fueron cubiertos por varios metros de cemento ).En el sepulcro aparece grabada la siguiente leyenda: "Maldito sea el violador de esta tumba",también al más puro estilo egipcio.En la parte trasera del monumento, bajo un olivo, se encuentran actualmente enterradas las cenizas de Raúl Barón Biza.
Les dejo además un video que cuenta la parte más escabrosa (y publicitada mediáticamente ) de su vida privada a partir de su segundo casamiento, esta vez con la escorpiana Clotilde Sabattini ( 29/10/1918 ), luego del deceso de su primer esposa.Lo dejo como un opcional, ya que mi intención en esta entrada fué opinar fundamentalmente sobre el escritor como artista.(su situación personal con M.Stefford la mencionamos porque de esta tragedia quedó también la obra artística que fué el monumento que, trascendiendo sobre el tiempo, alzara como amante esposo a la memoria de su mujer).El video tiene una duración de diez minutos para quienes estén interesados en mirarlo.
Asimismo,les dejo este enlace muy activo donde existe una muy buena síntesis de esta historia.Comienza con una entrada bastante inexacta del diario El País, pero que origina en la parte de comentarios aclaraciones excelentes ( en especial de Walterio y Gabriel Waisberg ) , una especie de foro espontáneo.Imperdible si el tema te interesó de veras.Otras tres fuentes importantísimas son: la página "no oficial" de Baron Biza http://www.baronbiza.blogspot.com/ (por ahora un blog con promesa de ser próximamente página web ) y los libros escritos por Federico Minolfi y Christian Ferrer, que comento en nota aparte.
FOTOS SUBIDAS DE LA PAGINA AMIGOS DE BARON BIZA
VIDEO SUBIDO DE YOU TUBE

EL DERECHO DE OPINAR

Raúl Baron Biza fué un escritor visceral, antagónico y controversial como pocos.
Vivió tal cual escribió: su accionar público era premeditadamente escandaloso, y tan excesivo, cínico e irónico como sus obras.Halagado por el odio y por la envidia, Raúl Baron Biza era dichoso.Cada acción, cada aparición mediática era un desborde planeado, controlado, y con un objetivo prefijado: golpear a los cobardes sometidos a la ley moral y orgullosos de su hipocresía y su vulgaridad.
El injusto secuestro y censura pública de todas sus obras no hizo más que agigantar una mística alrededor de un artista que, llevado hasta la realidad de sus libros, es un escritor que deja marcas de agua en el papel.
Una más que interesante cantidad de libros sobre él se han publicado hasta el momento, que no hace más que confirmar el fracaso de quienes intentaron confinarlo al olvido.
Hemos elegido para comentar dos que si bien para muchos resultan antagónicos, para nosotros son complementarios para quien quiera documentarse integralmente sobre la vida y obra de este autor : "Un Artista del Odio", de Federico Minolfi, y "El Inmoralista" de Christian Ferrer.
El de Minolfi ("Un Artista del Odio") es un excelente análisis literario sentido, respetuoso, filosófico, sobre el artista, el escritor de estilo único que nunca perdió vigencia.
Aclara que le interesa como escritor y nó como hombre público, y recomienda esta premisa, obviamente desde una postura de admiración hacia Raúl Baron Biza como creador.
Minolfi realiza un completísimo recorrido cronológico por todas sus obras sin excluír el contexto dentro del cual fué escrita cada una, mientras nos cuenta cómo van produciéndose enormes tragedias, frustraciones y transformaciones en la vida de Baron Biza que influyen en la evolución de su obra literaria, y cómo, con el correr del tiempo, sólo le vá quedando, a decir de Joaquín Sabina, la "inmaculada decepción"
Analiza sus influencias literarias, su personalidad explosiva y su capacidad inigualable para nadar los pantanos más sombríos del alma humana y exprimir las emociones como se exprime un limón, hasta dejarlo agotado.
Concluye que es un autor que eligió un estilo para expresarse que es aquél al que casi todos le huyen: el odio. ( "un pintor de nuestros íntimos horrores" ), y cita a su hijo Jorge Baron Biza, quien al opinar de su padre escribe: "Se abalanzó sobre los ideales con más ingenuidad que planes.Conoció el odio, le gustó más que los ideales y ya no se separó de él".
El de Ferrer ( "El Inmoralista" ) es, como documental, extraordinario. Ferrer es de un estilo detallista, impecable y académico, digno de sus pergaminos personales. Es también una pintura completísima del contexto socio-político de la época en la cual Baron Biza estuvo activamente involucrado como yrigoyenista "rojo", sufriendo el exilio y la cárcel en varias ocasiones.
Lamentablemente el libro no mantiene su nivel cuando su autor se involucra en moralejas y juicios de valor sobre el escritor, sobre sus lectores y sobre su importancia literaria ( en este último tema, llega a rozar el bizarrismo, al tratar de restarle importancia al autor sobre el cual él está escribiendo todo un libro !! ).
Hay que tener mucho cuidado cuando se escribe emitiendo juicios morales, ya que es allí cuando puede aparecer el "golum" que todos tenemos dentro.
En este sentido, el propio Ferrer queda auto-definido en un pasaje de su libro en lo que respecta a sus desacertadas e innecesarias moralejas:"aprendemos más sobre las estrategias del difamador que sobre la sustancia o la pertinencia del maldecido".
No podemos decir que esté en la vereda de enfrente de Minolfi, ya que semejante trabajo ( documentalmente impecable ) sobre este escorpiano "de marca", pareciera esconder - obviamente a nivel inconsciente ya que en lo consciente se esfuerza por demostrar lo contrario - una gran admiración ( o envidia, que es otra máscara de la admiración ).
Para finalizar esta entrada dejo algunos fragmentos de los imperdibles cometarios de Federoco Minolfi en su libro "Baron Biza, Un Artista del Odio":
"No hay nadie como él para desmenuzar quirúrgicamente el odio.(...)con una parsimonia escalofriante(..)hordando una por una las heridas que ocasiona(..).El odio es su arte, como la belleza lírica lo fué para Bécquer(..)Escoge escribir sobre lo que nadie desea escribir. No derrotó a sus fantasmas, y éstos le dieron muerte, pero dejó en el camino varias pinturas bellas e inquietantes de su resignada desesperación(..)"

NIBIRU NO EXISTE, PERO QUE LO HAY, LO HAY

Finalmente, la semana pasada un grupo de científicos liderados por John J.Matese, de la Universidad de Louisiana, ha reconocido, en representación de la necia y retrógrada "historia oficial" la existencia en las fronteras de nuestro sistema solar de un planeta gigante desconocido, a un año luz de distancia de nosotros, con una masa entre una y cuatro veces la de Júpiter y el doble de la suma del resto de la masa de los planetas del Sistema Solar.
Matese se encuentra estudiando el fenómeno desde 1999, pero ha declarado que al poder realizar actualmente análisis mucho más precisos sobre los tirones gravitatorios que se producen en la zona externa de la Nube de Oort ha decidido publicar oficialmente la posibilidad de existencia de este gigante galáctico, al cual identificó con el nombre de Tycho, que en la mitología era la hermana buena de Némesis ( esto con toda intencionalidad de despejar cualquier analogía apocalíptica con la hipótesis que surgiera en l984 según la cual existiría una pequeña y oscura estrella capaz de crear tormentas de cometas, a la cual se le dió el nombre de "Némesis".).El moderno satélite WISE lanzado en 2009 podrá muy pronto detectar y fotografiar el "nuevo" planeta. Nibiru para los sumerios, luego Marduk para los babilonios, Planeta X para el astrónomo contemporáneo Percival Lowell ( mejor conocido como el creador de la idea de los canales de Marte ), y Tycho para Matel, la existencia de este coloso galáctico ya había sido parcialmente reconocida en 1982 por la NASA al anunciar que "algún objeto misterioso está allá afuera, más allá de los planetas más lejanos".

LA TEORIA DE NEMESIS

El notorio físico R.A.Muller publicó en 1984 La hipótesis Némesis en un artículo de investigación, secundado por sus coletas Piet Hut y Mark Davis en la revista Nature (vol 308, pp 715-717). Según esta hipótesis Némesis sería una diminuta y oscura estrella que acompaña a nuestro sol, tal vez una enana marrón ( capaces de crear las tan temidas tormentas de cometas ), millares de veces más distante de nosotros que Plutón. (Nosotros no adherimos a esta teoría )

QUÉ DECÍAN LOS SUMERIOS HACE 6000 AÑOS :

UN MAPA ESTELAR CONFECCIONADO POR LOS SUMERIOSSERES ALADOS EN LA CULTURA SUMERIA

Los sumerios sostenían ( hasta donde se los pudo traducir ) que el sistema solar estaba compuesto por 11 planetas más un duodécimo, Nibiru ó Neflin, que era el planeta madre, de donde eran originarios los Annunaki, tiránicos extraterrestres creadores del homo sapiens por manipulación genética, como ya informáramos en nuestra anterior entrada "Los Sumerios, La Primer Civilización"

LA ORBITA DE NIBIRU SEGUN LOS SUMERIOS

Los sumerios explicaban que Nibiru fué atraído "desde el abismo "hacia nuestro sistema solar por la fuerza gravitatoria de Neptuno. Una vez ingresado en el sistema este enorme invasor fué modificando las estructuras de sus propios satélites y las de los otros planetas, hasta que al toparse con Saturno, la fuerza gravitacional de éste cambió para siempre su órbita convirtiéndola en elíptica y retornándolo a los confines del sistema solar.

Esta antigua civilización trazó su movimiento en el cielo con órbita más allá de Plutón, y estableció que la misma era retrógrada ( es decir, con giro en el sentido de las agujas del reloj, inversa al del resto de los planetas ) y su trayectoria elíptica como la de un cometa, la cual era predecible, anticipable y observable.Su período orbital era de 3600 años ( el número 3600 se escribía en sumerio como un gran círculo.El epíteto del planeta, "shar" significaba "círculo perfecto", "ciclo completo" y/o el número 3600 ).Esperaban su aparición periódicamente y registraron que sus acercamientos a La Tierra provocaban lluvias y crecidas debido a su fuerza gravitacional. Describieron a Nibiru como un planeta rojo, de exhuberante belleza, extremadamente brillante, generador de cambios, inundaciones y revoluciones.
Aseveraban que la Tierra es un medio planeta, originalmente llamado Tiamat , los restos sobrevivientes de un colosal choque con Nibiru ( los choques cósmicos han sido siempre potentes escultores de la galaxia ). REPRESENTACION DE LO QUE HABRIA SIDO LA COLISION DE NIBIRU CON LA TIERRA
Esta tremenda colisión habría generado el cinturón de asteroides ( las partes destruídas de Nibiru y La Tierra ), y la órbita altamente elíptica de Nibiru (*).
El hecho de que Nibiru se comporte orbitalmente como un cometa, habría demorado su descubrimiento por los astrónomos modernos, que siempre lo buscaron presuponiendo su órbita igual a la del resto de los planetas conocidos.
En sumerio, Nibiru significa "planeta de cruce" ( en alusión a que había cruzado su órbitra con La Tierra ).y el consecuente signo cueniforme para representarlo es una cruz, que además significa "divino".Este sería el orígen de este hoy poderoso símbolo que luego fué adoptado y deformado por otras culturas y sus religiones.
Este cilindro sumerio se encuentra en el Museo de Arte del Oriente de Berlín, y se muestra en él una estrella rodeada de 11 planetas ( aún no sabemos si porque incluían en su cuenta al sol y a la luna o porque habían descubierto dos planetas que nuestra incipiente astronomía aún no supo detectar ), que a su vez están en una cadena de 24 círculos menores ( coincidentemente, el mismo número de satélites naturales que miden más de 16 kms. de diámetro que tiene nuestro sistema solar ).
Los sumerios esperaban la aparición periódica de Nibiru/Neflim ya que era el planeta Madre, el originario de sus creadores divinos, los Annunaki
Debido a la deformación inevitable que sufrió este legado ancestral, y a partir de los profetas hebreos, se empezó a tejer la leyenda de que con el próximo acercamiento de Nibiru la humanidad entraría en una nueva era. Así, las expectativas de la gente de la Tierra del regreso de un "reino celestial o divino" se basaban en el regreso de Nibiru.
En resúmen, todos los textos sumerios resultan más esclarecedores que nuestros astrónomos "modernos" cuando explican los planetas exteriores y demuestran que su autoridad científica era muy superior y muchísimo más avanzada que la nuestra.
(*)LA SECUENCIA COMPLETA DE LA COLISION COSMICA EN LA DESCRIPCION SUMERIA:
Una vez que Nibiru recibió los efectos de la poderosa fuerza gravitacional de Saturno, fué arrastrado en dirección a Marte y Venus, junto con Plutón, que en ese entonces era un satélite de Saturno.
Su rumbo estaba irremediablemente trazado en dirección al planeta Tiamat, que además había sido el primero en nuestro sistema solar.Sin embargo, el hecho de que Tiatmat orbitaba en sentido anti-horario y Nibiru en sentido horario, hizo que los planetas no choquen: fueron los satélites de Nibiru que golpearon Tiamat y sus satélites de los cuales el principal, Kingu, perdió su órbita independiente.Nibiru continuó su viaje alrededor del sol y en su retorno impactó de lleno a Tiamat, partiéndolo en dos y llevándolo a una órbita enteramente nueva donde antes no había ningún planeta.La otra mitad de Tiamat forma actualmente parte del cinturón de asteroides.Completó así su vasta órbita elíptica retornando luego a los confines del sistema solar, con una órbita que se completa cada 3600 años.
Representación sumeria del árbol de la sabiduría, frente a un hombre y a una mujer "homo sapiens".También de aquí deriva el mito bíblico que conocemos.

DESCUBRIMIENTO DE RUINAS SUMERIAS